Merci de m'avoir donné raison, Doja Cat. J'ai dit que tu méritais d'être la tête d'affiche de Coachella il y a deux ans. Cette année, vous avez apporté un squelette de Tyrannosaure Rex grandeur nature à votre set en tête d'affiche. Soyez bénis, génie dément. Vous êtes le meilleur.
La dernière journée de Coachella 2024 a été un peu plus maigre en artistes incontournables ; s'il y avait encore beaucoup à faire et à voir, il y avait aussi suffisamment de temps pour se promener et explorer entre les ensembles de priorités. Ainsi, plutôt que de se précipiter de tente en tente et de scène en scène, nous avons eu le temps de fouiller, d'essayer de nouvelles choses et de faire quelques observations. Par exemple:
Traitez-moi de partial, mais il n'y a pas de meilleur groupe d'accompagnement en musique qu'un groupe noir d'église. Ils ont le pouvoir d’élever des chanteurs pop comme René Rapp, que nous avons surpris en fin d’après-midi, et d’élever des stars du R&B comme Victoria Monét à des performances transcendantes. Monét – qui a également incorporé des incontournables de la soul et du R&B comme « Stop ! » des Supremes. In The Name Of Love » et « There Goes My Baby » d'Usher et des sorties rap comme « Get It Sexyy » de Sexyy Red dans son set de début de soirée – se sont révélées être une star digne d'un placement encore meilleur lors de son inévitable retour à Coachella. Et en parlant de « Get It Sexyy », même si le rappeur de St. Louis n'était pas à l'affiche, sa présence était ressentie à pratiquement chaque DJ set et activation… Sexyy Red est sorti. De. Ici.
L'un des endroits où son impact s'est fait sentir a été l'activation de Party In My Living Room de GV Black. Initiative des promoteurs de Coachella Goldenvoice, GV Black vise à promouvoir l'équité et l'inclusion au festival, à la hauteur de toutes les promesses faites par les marques en 2020. Il s'est associé au rappeur d'Inglewood Thurz et à sa promotion de longue date pour présenter des DJ sets des deux des noms inattendus comme le rappeur « Billie Eilish » Armani Black et le DJ local R-Tistic, pilier de Los Angeles. L'un des avantages du dimanche, être un peu plus décontracté, était de pouvoir retrouver des amis ici et de passer une heure à deux pas vers les favoris du club dans une atmosphère amusante, à l'abri du soleil et du vent.
Cela a également donné à l'équipe d'Uproxx plus de temps pour se promener et essayer de nouvelles options alimentaires. Bien que l'équipe ait généralement des favoris que nous fréquentons année après année, il existe encore tellement d'autres options qu'il vaut la peine d'essayer quelque chose de nouveau. Cette année, c'est Big Belly Burger qui proposait une version Impossible de son smash burger signature. Et alléluia, nous avons peut-être trouvé un nouveau favori. Avec une douceur unique et légère à tartiner, Big Belly a peut-être même bouleversé certains de nos habituels.
Après un set calme et cool des rockers funk psychédéliques Khruangbin, l'artiste latino colombien J Balvin a offert un spectacle exceptionnel sur la scène principale, avec une première apparition de Tainy, un pop-in surprise étonnamment sur le thème de Will Smith et un scénario d'invasion extraterrestre tout droit sorti d'un film B des années 1950. (Entre Balvin, le thriller des années 70 de Sabrina Carpenter mis en place vendredi, et la propre soucoupe volante de Tyler The Creator samedi, ils ont un sacré triple long métrage en matinée le week-end.)
Pendant ce temps, Lil Yachty a complètement réorganisé son set de Camp Flog Gnaw en novembre, exploitant ses débuts de carrière avec une grande référence à son surnom, Lil Boat, commençant le spectacle depuis la proue d'un navire sur scène. Cependant, malgré ce qui aurait pu être un retour à ses débuts, sa setlist s'en tient au plus récent, axé sur le rock. Commençons ici et a même exploité une référence indépendante : le multi-instrumentiste Mac DeMarco, qui a interprété deux chansons, « On The Level » et « Chamber Of Reflection ». Pourtant, Yachty était sûr de frapper des piliers comme « Minnesota » et « Broccoli », faisant de son set l'un des plus satisfaisants à ce jour.
Maintenant, tu te souviens de ce que j'ai dit à propos des groupes ? Le superbe set de tête d'affiche de Doja Cat incorporait non seulement cette signature vamping, mais allait encore plus loin avec une harmonie en cinq parties d'un groupe vocal sud-africain, The Joy, rendant hommage à ses racines. Une fois de plus, un décor a été amélioré par des innovations discrètes comme une caméra araignée survolant le public et une configuration de science-fiction post-apocalyptique de haut niveau.
Bien que l'ensemble de Doja n'incorpore pas de scénario en soi, il a fait un excellent travail en actualisant les choses qui lui venaient à l'esprit ces derniers temps. Les visuels époustouflants répondaient aux préoccupations du public concernant ses cheveux, ses tatouages et son héritage ; par conséquent, des danseurs de secours drapés dans des costumes de perruque de type Wookie, des groupes vocaux sud-africains chantant en zoulou et, oui, un énorme squelette de T-Rex se promenant le long de son podium, aidé par une équipe de marionnettistes.
Doja Cat, comme Lana Del Rey, Tyler The Creator, J Balvin et de nombreux autres artistes qui ont fait vibrer la scène, ont montré le potentiel qui restait encore à exploiter grâce à la plateforme fournie par Coachella. Ce qu'elle – et eux – ont démontré, c'est qu'il ne faut pas tant de numéros de streaming flashy ou de reconnaissance d'un nom mondial, mais plutôt de l'imagination pour prouver qu'ils appartiennent. Il y a toute une génération de nouvelles stars qui attendent d'être créées, et Coachella leur donne l'opportunité de faire valoir leur point de vue – ce que Doja Cat a fait avec son esprit et sa bizarrerie.
