L'excellent « Cowboy Carter » de Beyoncé est une victoire dans un combat qui n'aurait jamais dû exister

Le RX est le label d'Uproxx Music pour les meilleurs albums, chansons et histoires musicales tout au long de l'année. L'inclusion dans cette catégorie est la plus haute distinction que nous puissions décerner et signale la musique la plus importante sortie tout au long de l'année. Le RX est la musique dont vous avez besoin en ce moment.

Beyoncé rêve d'un monde où tout le monde et tout peut exister comme bon lui semble. Là où les gardiens n’ont pas d’autre objectif que de protéger l’intégrité de la structure, ils méritent le poste et le respect qu’ils doivent protéger. « Texas Hold 'Em » vit dans cette utopie où les clients de votre bar local dansent joyeusement à l'unisson et jettent des verres d'alcool.

Quand Beyoncé chante qu'il faut jouer cartes et jeter ses clés, c'est sans se soucier de ce qui existe à l'extérieur. Renaissance réside ici aussi car ses 16 chansons sont un espace sûr pour les corps noirs, bruns et queer qui sont non seulement amoureux de la danse et de la salle de bal, mais qui y ont créé leur foyer. Dans cette utopie, il n’y a rien à prouver, il n’y a rien à surmonter et il n’y a personne à combattre. Le caractère sacré de l’autonomie humaine est préservé et protégé. Vous pouvez être country aujourd'hui et danser sous la boule disco demain.

Cowboy Carter aurait dû naître dans cette utopie. Au lieu de cela, nous avons un album né du mépris des racines country de Beyoncé ainsi que de son droit de créer à sa guise. Quand Beyoncé a dévoilé la couverture de Cowboy Carter, elle a fait allusion aux critiques auxquelles elle a été confrontée après avoir interprété « Daddy Lessons » lors de la 50e cérémonie des CMA Awards. Beyoncé – née au Texas de parents ayant des racines au Texas, en Alabama et en Louisiane – a tout remis en question, de ses véritables intentions pour la chanson à ses racines country. Ironique pour le chanteur autrefois considéré comme « trop country ».

Alors que Beyoncé chante les bars de plongée, les hoedowns et les tornades balayant le Lone Star State sur « Texas Hold 'Em », elle mène une « Riiverdance » avec les ongles comme percussions et arme son arme en promettant d'être « votre tour de fusil de chasse jusqu'à ce que le jour où je meurs » sur « II Most Wanted » avec Miley Cyrus, il est clair que les questions sur ses origines country visent moins à « préserver » le genre qu'à exclure les histoires qui disent la vérité sur le pays. Pour facturer Beyoncé Cowboy Carter car un album construit pour prouver que ces critiques ont tort serait le court-circuiter. Au lieu de cela, Beyoncé utilise le son et l’environnement dans lesquels elle est née pour élargir les possibilités du genre – et les laisser derrière elle.

Huit ans après « Daddy Lessons », Beyoncé revient vers son « vieil ami » qu'elle salue avec un sarcasme vif sur le morceau d'ouverture de Cowboy Carter. « American Requiem », autant qu’il s’agit d’un requiem, est un jugement que Beyoncé recherche. Entre de grandes courses vocales orchestrales et des couplets nasillards et coassants, Beyoncé s'adresse directement à ses critiques : « Vous m'entendez ? / « Ou est-ce que tu me crains? » L'exclusion des personnes noires et brunes dans certains espaces, en particulier ceux qu'ils ont occupés en abondance pendant aussi longtemps ou plus longtemps que les soi-disant gardiens, est une tentative d'éliminer les histoires de conflits et de luttes provoquées par le même groupe qui veut blanchir ces fautes dans sagesse rétrospective.

Cependant, ces histoires refont constamment surface dans l'art créé par les Noirs et les Marrons, ce qui rend difficile pour ces antagonistes de les écarter en affirmant que les choses n'étaient pas si mauvaises ou qu'elles vont beaucoup mieux maintenant, une contradiction qui fait fondre le cerveau si vous y réfléchissez trop fort. Ils craignent le rappel, mais la présence constante de ces histoires qui retracent nos progrès et célèbrent ceux du passé qui ont ouvert les portes d’aujourd’hui sont trop précieuses pour être effacées.

Cowboy Carter ressuscite les histoires du passé de Beyoncé ainsi que celles des artistes noirs du Sud. « 16 Carriages » pleure la vie innocente qu'elle a eue lorsqu'elle était enfant au pays du lait et du miel avec un avenir qu'elle espérait naïvement être tout aussi doux et nourrissant. Même si ses rêves musicaux se sont réalisés, le prix auquel ils ont été accordés a produit un enfant « sous-payé et dépassé », une mère « qui y va si fort, maintenant mes enfants me manquent », une relation brisée entre ses parents qui s'est terminée par leur séparation après l'infidélité de son père. Le disque, tout comme Cowboy Carterprospère face à des circonstances malheureuses.

« Ya Ya », un chant sanglant, piétinant et applaudissant, salue l'héritage du circuit Chitlin, une série de salles du Sud qui abritait des artistes noirs qui voulaient interpréter leur musique telle qu'ils étaient. refusé la possibilité de le faire dans des lieux blancs. Des légendes indéniables comme James Brown, Jimi Hendrix, Ray Charles, Ella Fitzgerald, Billie Holiday, BB King, Little Richard, les Jackson 5 et Tina Turner se sont toutes produites tout au long du circuit de Chitlin. Le circuit de Chitlin et Cowboy Carter sont tous deux nés de la tentative d’expiration de leurs distractions et oppresseurs respectifs. Leur grandeur ne sera pas remise en question, mais ils auraient dû pouvoir exister dans de meilleures circonstances à leur fondation.

Cowboy Carter n'existe pas dans le monde dans lequel le pays est « censé » appartenir. Au lieu de cela, il mélange des genres qui vont à l'encontre de la tradition et nous apporte l'impétueux « Spaghettii », le grave « Tyrant », le pop « Levii Jeans ». », et le funky « Desert Eagle ». Les choses sont bien différentes dans le pays de Beyoncé, tout comme dans sa salle de bal. Avec l’inclusion d’artistes talentueux en plein essor comme Tanner Adell, Brittney Spencer et Shaboozey, elle découvre une facette du country qui mérite plus de temps sous les projecteurs. Cela prouve que la country, tout comme les autres genres, est simplement ce que vous faites de vos racines et des expériences qui en découlent. Chacun devrait pouvoir raconter son histoire comme bon lui semble. Cowboy Carter protège et défend l'existence paisible de l'art des créateurs noirs et bruns, et à travers 27 chansons, Beyoncé se présente comme la gagnante d'un combat qui n'aurait jamais dû exister.

Cowboy Carter est maintenant disponible via Parkwood Entertainment/Columbia Records. Trouvez plus d'information ici.