La musique indépendante s’est développée pour inclure tellement de choses. Ce n'est pas seulement de la musique qui sort sur des labels indépendants, mais qui parle d'une esthétique qui s'écarte de la norme et suit son propre cœur bizarre. Cela peut prendre la forme de musique rock, pop ou folk. Dans un sens, cela en dit autant sur les personnes qui y sont attirées que sur celles qui le fabriquent.
Chaque semaine, Uproxx rassemble les meilleures nouvelles musiques indépendantes des sept derniers jours. Cette semaine, nous avons reçu de la nouvelle musique de Hovvdy, Nation Of Language, Spencer Tweedy et plus encore.
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Éclaireuse – Mal de tête
Alors que la musique de Girl Scout est un rock indie relativement docile, les sentiments qui y sont exprimés sont bien plus caustiques. La chanteuse Emma Jansson décrit le troisième EP des Suédois comme « AAAAAAAAH !!!!!!! » dans un communiqué de presse. Comme une migraine qui s'intensifie au cours d'une journée de travail épuisante, le bien intitulé Mal de tête prend en compte les sentiments qui bouillonnent jusqu'à ce qu'ils puissent à peine être contenus.
Hovvdy – « Bubba (version de Julie) »
Le double album éponyme de Hovvdy est l'un des meilleurs disques de rock indépendant de l'année. En ce moment, ils sont sur un tour de victoire, à l'aube d'une tournée en tête d'affiche et d'un EP qui réinvente certains des morceaux les plus marquants de ce disque intitulé Vivez chez Julie. Avant sa sortie plus tard ce mois-ci, le duo texan a partagé « Bubba (Julie's Version) », une itération désarmante qui augmente la tendresse sans fard de l'original.
Homme/Femme/Tronçonneuse – Eazy Peazy
Man/Woman/Chainsaw ressemble à des vétérans de leur scène, mais c'est un nouveau groupe de 19 et 20 ans qui vient d'arriver avec son premier EP, Eazy Peazy. Basculant entre les chanteurs principaux et les milieux stylistiques en un rien de temps, ces cinq chansons rayonnent de la confiance en soi d'un groupe traditionnel. « Ode to Clio » sonne comme un Sonic déchaîné chanson, pleine de violon jubilatoire, mais rendue en post-punk. « Maegan » éclate dans une tempête de bruit atonal dans sa seconde moitié, donnant un nouveau sens à l'expression « calme avant la tempête ». Eazy Peazymalgré sa brièveté, frappe avec un impact colossal.
Claire Rousay – La Dame sanglante
Sur cette année Sentimentl'auteure électronique Claire Rousay a élargi son projet sonore à des dimensions lyriques et mélodiques. Elle poursuit ce disque avec le morceau atmosphérique et ambiant La Dame sanglanteune musique pour le film du même nom de Viktor Kubal de 1980. C'est un disque qui rappelle les structures de chansons plus conventionnelles de Sentiment au lieu de passages sinueux centrés sur l’exploration plutôt que sur le point final. Mettant à profit ses atouts en tant que compositrice, La Dame sanglante est une magnifique bande originale de film qui constitue également une œuvre à part entière.
Spencer Tweedy – « Penser vous tuera »
Spencer Tweedy est connu pour être l'un des batteurs incontournables du rock indépendant, jouant avec des groupes comme Waxahatchee et Wilco, le groupe de son père Jeff. Cependant, « Thinking Will Kill You », son dernier single solo, est sans batterie. Composé de guitares acoustiques, de basse, de piano léger et d'orgue supplémentaire, « Thinking Will Kill You » prouve le courage de Tweedy en dehors du kit.
Georgia Maq – « Glace tropicale luxuriante »
L’année dernière, le bien-aimé trio de rock indépendant australien Camp Cope s’est séparé. Mais la chanteuse et guitariste Georgia Maq est de retour avec un nouveau single unique sous son propre nom. « Tropical Lush Ice », selon les mots de Maq, est un hymne au « vapotage et au fait d'être une fille stupide ». Mixé par le guitariste de Yeah Yeah Yeahs, Nick Zinner, et mettant en vedette une magnifique performance au violon de PJ Cartwright, « Tropical Lush Ice » fait allusion à un côté plus doux et plus clairsemé du talent artistique de Maq. Espérons que nous en saurons plus bientôt.
Nation Of Language – « Noël (bébé, s’il te plaît, rentre à la maison) »
Nous sommes en novembre, alors vous savez ce que cela signifie. Il est socialement acceptable de sortir de la musique de Noël maintenant. Le trio new-wave Nation Of Language semble le savoir aussi. Leur version du classique « Christmas (Baby Please Come Home) » de Darlene Love supprime le panache pop des années 80 du tarif typique de NoL pour quelque chose de plus atténué. Des cloches de traîneau et des nappes de synthétiseur lointaines parsèment le paysage sonore comme des flocons de neige cristallins, servant de toile de fond hivernale à la voix apaisante de Ian Richard Devaney.
Le corps – Les cris des choses
Les cris des chosesle neuvième album studio du duo de métal expérimental (ou devrais-je dire expérimétal) The Body, s'ouvre sur des toms bouillonnants et grondants et un couplet de paroles lointaines. « Je n'ai pas d'amour / Je ne connais pas l'amour / Je n'ai pas d'espoir / Je ne peux pas connaître l'amour », entonne une voix sourde, à peine intelligible. Quand tout s'ouvre, les hurlements du chanteur-guitariste Chip King font écho à ce désespoir énigmatique, et la batterie du percussionniste-réducteur Lee Buford est aussi caverneuse que le vide évoqué au début. Tout au long des huit chansons restantes, The Body plonge tête première dans ce vide, documentant ses découvertes en cours de route. Les cris des choses reconnaît que, même s’il peut être tentant de repousser l’obscurité, elle persistera toujours à la périphérie. Autant y faire face.
