Il y a du bon et il y a du bon aux Oscars. Le fond est SUPER. Par exemple, reniez les membres de votre famille s'ils ne l'aiment pas beaucoup, mais le film absolument fascinant et choquant de la scénariste/réalisatrice Coralie Fargeat ne remportera absolument aucun Oscar majeur.
Pour tous ceux qui ont besoin d'un rafraîchissement, Le fond parle d'une star fanée (Demi Moore dans le rôle d'Elisabeth Sparkle) menant une guerre à grande échelle contre l'inutilité du vieillissement. Lorsqu'une solution mystérieuse est présentée, elle adhère et libère la création la plus monstrueuse imaginable : une version plus jeune, vibrante et parfaite d'elle-même qui n'est pas douée pour le partage (Margaret Qualley dans le rôle de Sue). Le film est une satire pénétrante sur les normes de beauté toxiques définies par le regard masculin à Hollywood et sur l’obsession de la jeunesse. C'est aussi une histoire d'horreur corporelle qui évoque des comparaisons avec les œuvres de Sam Raimi et John Carpenter.
Sans cette dernière partie, on pourrait penser que le film aurait de meilleures chances d'obtenir de l'or, mais l'horreur doit presque toujours faire face à un déficit de respect et à la moitié arrière vraiment folle du film – un blitz de sang et de chaos de 25 minutes. – met un terme définitif à tout rêve d'Oscar. Ce fait remet en question (peut-être pour la millionième fois) la pertinence de ces récompenses.
Si votre célébration de l'excellence cinématographique passe par des canaux étroits définis par des idées décrépites sur ce qui est ou n'est pas digne d'un prix, votre objectif n'est pas vraiment de célébrer l'excellence, vous êtes plutôt de vous branler. Et cette activité a un effet dissuasif sur l’innovation à une époque où le bruit blanc et les modèles de réussite testés par des groupes de discussion remplissent l’espace – un déluge d’éphémères ou de contenu, rien de classique ou digne de discussion ou de souvenir.
Fargeat, ce sont deux longs métrages qui définissent un style spécifique allergique à ce genre de film. Au lieu de cela, elle utilise le choc pour dire quelque chose. Dans les années 2017 Vengeancel'histoire d'une femme violemment agressée qui se déchaîne à la recherche de justice, le volume de sang transforme une maison en un glissement et un glissement, et les gros plans extrêmes des blessures s'avèrent choquants. Le film est brut, mais le message est clair sur la façon troublante dont les femmes sont traitées (à l'écran et hors) comme des objets sexuels jetables alors que vous encouragez Jen de Matilda Lutz à continuer à se battre et à survivre, faisant preuve d'une résilience presque surnaturelle.
Dans Le fondFargeat déploie certaines des mêmes méthodes – des camions-citernes remplis de sang, une hyper-concentration au ralenti sur des choses comme la chair en décomposition et Dennis Quaid enfonçant des crevettes dans sa gueule. Mais il passe d’un désert littéral à un désert moral à Hollywood – plus brillant, plus audacieux et causant le tourment psychologique et la dévastation physique provoqués par les normes de beauté irréalistes susmentionnées qui tordent les gens.
L'horreur vient d'une colonne vertébrale fendue sur toute la longueur du torse de Demi Moore (et tout ce qui vient ensuite), mais aussi d'une scène où le personnage de Qualley devient paranoïaque alors qu'il est exposé pendant le tournage d'une vidéo de fitness.
Les deux acteurs sont si souvent exposés qu’ils doivent faire profondément confiance à la vision et aux méthodes de Fargeat. Moore est implacable dans son portrait de la descente d'un personnage dans la folie et la pourriture. Qualley (que nous avons récemment qualifiée à juste titre de «notre jeune star la plus aventureuse»), comme Moore, met son corps en valeur, parfois dans des scènes qui poussent jusqu'aux limites de l'objectivation réelle, mais tout cela dans la poursuite du point plus large sur comment le personnage est perçu.
Les hommes, dépourvus de toute conscience d'eux-mêmes et de leur environnement, projettent sur elle leur désir sale sans tenir compte de ses désirs ou de ses besoins. Sue est transformée en poupée, posée et placée là où ils la veulent. Elizabeth Sparkle, quant à elle, a 50 ans, alors ils la regardent au-delà et la déshumanisent. Ces péchés sont tous commis par une bande de vieux mecs blancs indiscernables menés par un Quaid lézard, que nous semblions avoir perdu au profit de films sur les miracles et le baseball, mais qui a juste assez d'étincelles dans les yeux pour vendre la vision de ce monstre négligé.
Fargeat utilise ici une vaste toile, examinant au microscope une tranche massive de culture. Et cela fonctionne si bien, captivant et choquant le public. Sérieusement, voyez-le avec autant de personnes que possible (aussi vite que possible car il semble sortir rapidement des salles de cinéma). Laissez la cascade de bruits inhabituels du public – grimaces audibles, cris, rires extrêmement inappropriés et cris à l’écran – améliorer l’expérience.
Le fond est audacieux et conflictuel tout en étant très stylisé (l'emballage clairsemé du littéral Substance, les couloirs kubrickiens, les vestes et le spandex aux couleurs vives, la partition EDM envoûtante et percutante du compositeur britannique Raffertie). Il faut qu'on s'en souvienne de telle manière que vous quittiez le théâtre en fanatique, impatient de raconter aux gens ce que vous venez de voir. Vous voulez qu’ils le voient aussi pour que vous puissiez en parler. Ce buzz est la marque d’un film vraiment spécial. Matériel ou non.
À un moment donné du processus, de nombreux moments spécifiques Le fond aurait pu être poncé pour créer une histoire d'horreur pour les électeurs des Oscars qui ne semblent élever qu'occasionnellement l'horreur psychologique, mais qui deviennent dégoûtés lorsque le sang et le choc entrent dans le chat. Dieu merci et merci à Fargeat d’être intransigeant. C'est une visionnaire qui est passionnante par sa sensibilité et qui ne se soucie pas de notre mal-être. Si je lis des gens disant qu'elle devrait ensuite réaliser un film Marvel, je vais passer ma tête à travers un miroir.
Le fond est un film qui voulait enterrer un message dans les entrailles juteuses d'une symphonie malade, indifférent à la question de savoir s'il obtenait l'étoile d'or qui, selon trop de gens, représente la seule voie vers l'immortalité cinématographique. Ce n'est pas le cas, et Le fondest sur le point de le prouver.
« The Substance » est actuellement en salles.
